Antes de terminar el Curso 2023-2024, podemos realizar un #Curso donde aprenderemos a confeccionar un vestido de #altacostura. Nos especializamos en el tema de #Drapeados.
Diseño @yolanda-gaviria
4 días intensos para estudiar además del drapeado una introducción a las fibras textiles, artificiales y sintéticas.
Diseños alumnos @yolanda-gaviria
Hay dos propuestas, sólo se impartirá una
Abril 25-26 ó 26-27
Mayo 2-3 ó 3-4.
PRECIO 410€
PRECIO ESPECIAL 230€(alumnos matriculados en la escuela @yolanda-gaviria ó que hayan realizado 4 cursillos en la escuela @yolanda-gaviria
Diseño Cecilia López – Escuela @yolanda-gaviria
grupo mínimo 5 personas y máximo 10
Importante: hace falta tener conocimientos de patronaje y confección.
Para apuntarse enviar un correo electrónico a moda@yolandagaviria.es
Ya tenemos el horario elegido entre las personas apuntadas.
Los días son viernes 26 por la tarde y sábado 27 por la mañana.
Viernes 26 de 14.30 a 22.00 y Sábado 27 de 8.00 a 15.30.
Vestido Modelaje I – alumnos Yolanda Gaviria
Es un curso muy interesante para el inicio en el mundo del drapeado, #moulage, y para tener unos conocimientos básicos sobre los tejidos naturales. No hace falta tener conocimientos de patronaje ni de confección.
Modelaje I drapeado en falda – Yolanda Gaviria alumn@s
La mayoría de los modelos que trabajamos los elije la Escuela para asegurarse de los conocimientos aprendidos, pero las últimas horas del #Cursomodelaleje son diseños elegidos por cada alumno, lo que hace que sea un reto aun mayor.
Esperando a los Reyes Magos – Regala #Cursoyolandagavirira
¿Has pensado que puede ser un pequeño gran detalle regalar un Curso de Patronaje, Corte y Confección?
El Patronaje nos da la libertad de poder realizar nuestros propios diseños, nuestras colecciones, sí como lo oyes, es importante tener conocimientos en patronaje para poder realizar diseños ponibles. Saber si una prenda debería llevar pinzas, si mejora con algún corte, si es necesaria una cremallera, elegir correctamente el tejido necesario etc. Para poder llegar a tener éxito, hay que llevar un aprendizaje progresivo en conocimientos.
Nosotros hacemos una enseñanza personalizada, con el fin de que cada alumno no tenga ninguna laguna importante.
Si conoces a Maitane ves que es su colección. Se inspira esta vez en la naturaleza ya que para ella suponen estos 4 elementos el agua, tierra,fuego y viento, volver a lo tranquilo, lo esencial, a la madre naturaleza.
Para realizar esta colección estuvo indagando en qué tejidos elegir. Todos realizados con composiciones naturales, algodón, lino. Se nota que entiende de telas y cuando las elige, te hace partícipe de su elección y le gusta que le des tu opinión.
La colección se lo pensó mucho, primero eligió el tema, luego los tejidos y al final los diseños. Uno de los cuatro looks le dio un poquito de guerra porque no conseguía el resultado que quería, pero con paciencia tomo la decisión correcta.
El primer look está basado en el elemento agua. Está compuesto por una falda pantalón en tonos azules con motivos marítimos, y un top blanco con cremallera impermeable que recuerda a los neoprenos surferosE
Modelo Naroa Iriarte – fotografía Mikel Ozkoidi
El segundo look, el elemento tierra, formado por un mono y una americana realizados en lino y algodón, en colores tierra. Inspirados en los bosques de hayas y robles en otoño.
Modelo Elvira Goikoetxea – Fotografía Mikel Ozkoidi
El tercer look, el fuego, para este diseño pensó en su casa, en la chimenea oscura de líneas rectas y sus sinuosas llamas de casa, donde Maitane descansa y desconecta. Nos presenta una falda recta negra y un body con estampados en rojo, naranja y amarillo.
Modelo Rebeka Asiain – Fotografía Mikel Ozkoidi
El ultimo look el viento, para ella caos y alegría, y nos presenta una falda con vuelo y una camisa, realizados con una textura de tela fluida en lino con estampado caótico y alegre.
Modelo Naiara Olague – Fotografía Mikel Ozkoidi
Maitane es una profesional en este mundo, realiza el vestuario para un grupo de entretenimiento infantil para la televisión. Antes tenía una firma de ropa infantil con mucho éxito, yo le animo a retomar ese proyecto, algo que no descarta, pero igual destinado al cliente adulto…. , decida lo que decida, yo estoy muy orgullosa de su trabajo!!!
Meli, nos presenta una colección muy personal, No es muy amiga de los estampados y por eso nos presenta unos colores planos. Le gusta crear las prendas de tal manera que se puedan mezclar cada una de ellas en diferentes looks. Su fetiche en esta colección, el gorro de pescador, Se podría decir que todos los días del año lleva un gorro puesto. Esta vez los ha confeccionado todos negros para poder apreciar bien sus diseños.
La colección está formada por 4 looks, el primero está compuesto por un top satén de microfibra verde y una falda negra con dos aberturas grandes, y los complementos son unas cintas en la cintura y el gorro de sarga de algodón negro.
Modelo Irati Iparraguirre – Fotografía Mikel Ozkoidi
El segundo look lo forman una camisa de popelín de algodón de rayas verdes y blancas, y un pantalón corto con bolsillos grandes como la falda anterior.
Modelo Naroa Iriarte – Fotografía Mikel Ozkoidi
El tercer look lo componen una camisa en popelín blanca, y un vestido en satén verde de microfibra.
Modelo Sagrario Pomés – Fotografía Mikel Ozkoidi
Y el ultimo para mí, el más arriesgado, está formado como prenda principal por un corpiño blanco con varillas y cintas en espalda (realizado durante el Curso de Corpiños), superpuesto encima de una blusa de gasa negra y completando el look con un pantalón negro de línea clásica.
Modelo Josune Etxebeste – Fotografía Mikel Ozkoidi
Para mí fue muy valiente Meli, porque tanto el corpiño como el vestido lo desfiló con modelos de más edad, algo que me encantó, ya que presentó la colección con 4 modelos de contrastadas edades.
Yolanda es una de las más veteranas, le gustan los detalles, el color, la artesanía, el trabajo manual, por algo ella define su colección como la unión del color y la amplitud, la unión de todos los modelos es la luz representado por el color blanco, y se ha ido a la costa (que no a la playa) a buscar la luz.
El nombre de su colección es AMALFI, un trocito de la costa italiana (la costa amalfitana).
La colección que Yolanda nos presenta, es para tallas grandes y me encanta el colorido que emplea porque nos da una sensación de frescura y alegría.
Nos presenta unos looks ponibles, cómodos, y elegantes a la vez. Siempre le han gustado y ha valorado mucho los tejidos de calidad, algodones, lana etc.
. El primer look está formado por un vestido camisero blanco en bambula de algodón atado con botones y un chaleco en denim claro de algodón.
Modelo Sagrario Pomés – Fotografía Mikel Ozkoidi
El segundo compuesto por 3 prendas, un pantalón blanco en loneta de algodón elástico, un top estampado en punto y una chaqueta de punto coral.
Modelo Edurne San José – Fotografía Mikel Ozkoidi
Un vestido en pique fantasía estampado y una chaqueta de punto verde forman el tercer look.
Modelo Josune Etxebeste – Fotografía Mikel Ozkoidi
Y termina Yolanda con un vestido de novia Blanco en crep satén con mucho movimiento. En este look, Yolanda empleo todos sus conocimientos del Curso de especialización Novias.
Modelo Marina Blasco – Fotografía Mikel OzkoidiModelo Marina Blasco – Fotografía MIkel Ozkoidi
Los complementos que presenta, son de mucho color, el ramo de la novia era azul, un bolso de patchwork de multitud de colores….. Estoy muy contenta y orgullosa de que se presentara y ella sabe que es así. Es una de las más veteranas en la escuela y en la vida, por eso ha tenido la oportunidad de poder reflejar tantos detalles y conocimientos en su colección.
El tema en el cual se ha basado la colección de Itziar es la evolución de la dura enfermedad de un familiar muy querido. Los 4 looks nos van reflejando el momento de dicha enfermedad y el estado emocional del enfermo. Para crear la colección primero hizo una selección de los tejidos, texturas, colores…. y más tarde creó los diseños más acordes a las diferentes texturas de las telas. Realizó la colección en diferentes tallas, grandes y más pequeñas.
El primer look refleja el inicio de la enfermedad. Para este diseño eligió un tweed en pata de gallo en diferentes intensidades de gris, reflejando una mezcla de oscuridad, pero con esperanza reflejada en ese ramo de flores colorido plasmado en el tejido.
El segundo look realizado en su totalidad en tonos grises, fue un momento oscuro y duro de la enfermedad. El look se compone de un pantalón gris marengo y un top en satén con vuelo en tonos grises, con un estampado floral sin color.
El tercer look, ¡un vestido a todo color!, alegre, un estampado sin definir, que nos lleva a no pensar en nada y disfrutar del momento.
El cuarto look refleja elegancia, alegría, seriedad y logra estos sentimientos eligiendo un gran tejido. Tejido con mucho cuerpo en seda natural y un diseño muy elegante, juvenil y fresco.
No pudimos disfrutar con Itziar el día del desfile en forma presencial, pero su amiga Sofía Segura le defendió como una campeona.
Modelo Josune Etxebeste fotografía Mikel OzkoidiModelo Sagrario Pomés Fotografía Mikel OzkoidiModelo Cristina Mindeguia Fotografía Mikel Ozkoidi Modelo Cristina Zabala Fotografía Mikel Ozkoidi
